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18.09亿港元！在佳士得香港目击全球市场的发生

来源：朋友圈生活时间：2022年05月29日 17:02

原标题：18.09亿港元！在佳士得香港目击全球市场的发生

长久以来，香港的艺术市场一直是东西文化交流互鉴，全球藏家与艺术机构共同瞩目的舞台。亚洲藏家在这里接触到西方顶级艺术经典，感受国际艺坛的潮流与脉动，西方的画廊、艺评家与拍卖行则在这里发现冉冉升起的下一个艺术明星。

五月的香港艺事鼎盛。5月26至27日，为期两日的佳士得香港2022春拍二十及二十一世纪艺术系列拍卖取得璀璨成绩，三场拍卖总成交额高达18.09亿港元，成交项目比率高达 97%，成交金额比率达 91%。本季系列拍卖云集了国际艺坛巨匠及新秀艺术家的多元杰作，来自全球三大洲19个国家的藏家入场热烈竞投，共刷新36位艺术家世界拍卖纪录。全球逾150万观众观看拍卖现场直播。此成绩也创造了佳士得亚洲史上第二高成交总额。

左起：佳士得亚太区二十及二十一世纪艺术部联席主管 Cristian Albu，佳士得亚太区二十及二十一世纪艺术联合主管林家如，佳士得亚太区副主席、二十及二十一世纪艺术部国际总监何杏淇，佳士得亚洲二十世纪及二十一世纪艺术部主席张丁元

佳士得亚太区二十及二十一世纪艺术联合主管林家如在拍卖结束后的媒体沟通会上告诉南都记者，“因为整体外在经济环境和其他方面的问题，这次拍卖困难度相当高”，但从拍卖结果来看，“在既有的环境下已是一份非常亮丽的成绩单”，“我们自己整体是相当满意的”。

佳士得亚洲二十世纪及二十一世纪艺术部主席张丁元也谈到，本场拍卖“可圈可点”，把莫奈、毕加索、霍克尼、赵无极等艺术家，包括中国的当代艺术家整合在一起，如此架构是为了呈现“亚洲看世界、世界看亚洲的双面向效果”。“每场拍卖都带给亚洲市场、西方市场相互沟通的可能性，我们一直期待看到现在的全球市场在亚洲是怎样发生的。”张丁元说。

赵无极、毕加索领衔晚间拍卖

在5月26日举行的二十及二十一世纪艺术晚间拍卖上，私人收藏中最大尺幅、最重要的赵无极1960年代抽象狂草系列巨作《29.09.64.》经过长达8分多钟的竞投，以2.78亿港元成交，拔得夜场头筹，同时刷新艺术家第二高拍卖世界纪录。

赵无极 (1920-2013) 《29.09.64.》油彩画布 230 x 345 cm. 1964年作成交价: 港元 278,000,000

1960年代是赵无极创作上的新阶段，标志着他艺术创作和个人生活的重要篇章。《29.09.64.》画面中央细腻急促的黑白笔触完美体现赵无极对中国书画的渊博知识，而天海一色如怒海狂潮般的蓝色则见证艺术家对抽象艺术的求索。《29.09.64.》以其硕大尺幅和赵无极1960年代独有的激昂构图，令观者迅即倾倒于其磅礴气势中。

谈到赵无极作品取得的傲人成绩，张丁元表示，一方面，当市场越来越成熟的时候，征集到好的作品是越来越难的。“20年前一场拍20张赵无极、20张朱德群不是问题，都找得到。现在确实越来越少。”而市场经过了长时间的累积，被蓝筹代表的历史性的艺术家稀有性越来越高，释出越来越难。同时，在经济起伏的状况下，藏家对稳定性好的艺术家作品是相当惜售的。这正是此次虽然赵无极的作品拍出超高价格，但现代旅法艺术家作品上拍总量减少的原因。

同样在26日的晚间拍卖上，肖恩·康纳利爵士 (Sir Sean Connery) 故藏之巴布罗·毕加索 (Pablo Picasso) 巨作《画框中的男子半身像》（Buste d’homme dans uncadre ）以近1.75亿港元成交，位列当晚拍卖的第二高成交价，也是亚洲拍卖史上毕加索作品第二高价。拍卖部分收益将捐赠予肖恩·康纳利慈善基金。

巴布罗·毕加索 (1881-1973)《画框中的男子半身像》油彩画布 92 x 73 cm. 1969年3月29日作于穆然成交价：港元 174,950,000

这幅首度现身拍场的画作是毕加索晚年的作品，其优雅利落的线条、精巧的构思以及丰富的表现力，使之成为艺术家人生最后10年里最令人瞩目的画作之一。

最近几年，愈来愈多的亚洲实力藏家开始涉足西方顶级艺术品的收藏，此次《画框中的男子半身像》的成功释出是又一典型案例。佳士得亚太区副主席、二十及二十一世纪艺术部国际总监何杏淇认为，“亚洲藏家对顶级西方艺术品的需求是非常强劲的”，“从印象派的莫奈、雷诺阿到梵高和毕加索，亚洲藏家在纽约、伦敦这些国际拍卖场地都有在购买作品。”

她指出，把西方艺术家的作品带到香港，在同一场拍卖中让西方艺术家跟东方艺术家的作品齐聚一堂，是一件很激动人心的事情。“这次香港的拍卖毕加索的作品能够被亚洲藏家收藏，我们感到十分兴奋。”何杏淇说。

同样估价过亿、在拍卖前备受各界关注的莫奈晚年画作《垂柳》在晚间拍卖上遗憾流拍。何杏淇指出，由于疫情管控等原因，《垂柳》没有能够在中国大陆展出，许多国际旅客也不能自由来往香港，导致许多藏家无缘面对面欣赏这幅作品。张丁元也认为，莫奈晚期的作品是所谓抽象画的开始，《垂柳》里已有一些抽象元素，那种“空气的感觉”必须要亲身见到才能体会。

多名艺术家刷新世界拍卖纪录

除了领衔的赵无极与毕加索，晚间拍卖上，奈良美智、大卫·霍克尼、杰哈德·李希特、曾梵志、草间弥生等东西方艺术大家也都表现不俗，而包括艾德里安·格尼（Adrian Ghenie）、丁衍镛、斯科特·卡恩（Scott Kahn）、六角彩子、张恩利、赫尔南·巴斯（Hernan Bas）、李圣子、黎清妍、MADSAKI、纳堤·尤塔瑞（Natee Utarit）、刘抗在内的11位艺坛巨匠及新晋艺术家刷新了世界拍卖纪录。

大卫·霍克尼《尼科尔斯峡谷三》成交价:港元 94,800,000/ 美元 12,129,063

大卫·霍克尼的《尼科尔斯峡谷三》在5月26日的晚间拍卖上以9480万港元成交。他的另一幅作品《一对红瓶》在5月27日下午进行的“二十世纪艺术日间拍卖”专场中则售出1185万港元的高价。

佳士得亚太区二十及二十一世纪艺术部联席主管Cristian Albu提到，“艺术很重要的一个特点是它像一条永不停歇的流动的河流一样，我们不能把西方古典艺术跟亚洲当代艺术割裂地看待，应该看作一直在流动的整体。”

Cristian Albu说，对于大卫·霍克尼而言，他的艺术生涯中有两个因素影响特别重要：一个是巴布罗·毕加索；另一个是中国的山水画。“所以这次晚间拍卖中很有幸把大卫·霍克尼的作品和毕加索的作品在同场呈现，也是巧妙地呼应了霍克尼自己人生中的觉悟。霍克尼认为，中国水墨画中很有意思的一点是有不同的视角、不同的纵深，这是跟西方绘画比较不同的。”

艾德里安·格尼(1977 年生) 《馅饼斗室 12》成交价:港元 81,060,000/ 美元 10,371,116

Cristian Albu几次强调，佳士得不只是拍卖，还负担着教育藏家跟买家的责任。艾德里安·格尼就是一个例子。此次拍卖前，佳士得举行了一次非常具有历史意义的非洽购展——弗朗西斯‧培根(Francis Bacon)和艾德里安‧格尼(Adrian Ghenie)的作品展“Flesh & Soul: Bacon/Ghenie”。从这个展览中可以看到格尼怎么样受到培根本人的启发，培根又是怎么样受到他之前的艺术前辈的启发。在拍品之间搭建一个对话、讲述一个故事，带给藏家和艺术爱好者顶级的策展体验，这是佳士得团队的实力体现。

最终，艾德里安·格尼《馅饼斗室 12》在26日的晚间拍卖上斩获了 8106万港元的耀眼成绩，并打破艺术家的个人世界拍卖纪录。Cristian Albu说：“佳士得任务绝对不只是拍卖而已，我们还要教育公众、激发灵感、打破界限和边界。”

陈逸飞唯一花卉巨作高价释出

来自陈逸飞家族珍藏的陈逸飞唯一的花卉巨作《静物—花卉》在5月26日的晚间拍卖上以2325万港元高价成交，是一个令人惊喜的结果。

陈逸飞《静物-花卉》成交价:港元 23,250,000/ 美元 2,974,691

张丁元介绍说，《静物—花卉》创作于1996年，差不多是陈逸飞晚期的作品，而且作为静物画，尺幅相当巨大。画面使用旋转笔触，远观一派莽莽苍苍，宛若纽约斑斓秋景，又带有电影的“柔光效果”。

张丁元说，陈逸飞的一生跨越了所谓审美的三个阶段，从《静物-花卉》可以看出，他已从写实跳跃到当代性。

“一般来讲绘画区分古典、现代、当代，有一些细节是可以划分的。比如古典绘画艺术家基本上不想看到所有的笔触；现代绘画希望看到色块的表现；当代绘画在笔触上用材料方式，呈现材料的原始性。”

张丁元指出，陈逸飞是天才型的画家，如果说他早期致力于写实绘画，在中晚期已开始走向了抽象。“陈逸飞当然没有走到抽象，但是在图像上用一种高度材料的方式去模糊它。他从东方的角度，在写实里带入了‘写意’的概念。”这件作品超过预估最高价格近两倍成交，也让所有人都非常振奋。

80、90后艺术家日场崭露头角

在5月27日早上进行的“二十一世纪艺术日间拍卖”专场和在5月27日下午进行的“二十世纪艺术日间拍卖”专场中，草间弥生、赵无极、大卫·霍克尼等艺坛巨匠依然表现坚挺，但80、90后艺术家的崛起亦十分抢眼。

尼古拉斯·帕蒂《静物》成交价港元16,650,000

譬如，作为近年来最炙手可热的80后艺术家之一，尼古拉斯·帕蒂作品《静物》以1665万港元成交。尼古拉斯·帕蒂最为人著称之处，在于他成功复兴传统肖像画、静物写生和风景画，将焦点放在形状、颜色、媒材和构图上，带领观者到一个梦般异境，创作充满超现实的比喻意涵。

谈到年轻艺术家大量崭露头角的原因，林家如说：“因为我们关注到现在年轻的藏家想要收藏哪些艺术家的作品，或者我们想将哪些艺术家的作品带到香港市场都是相当重要的。这样的尝试最主要是因为，第一，想吸引年轻藏家们的加入，是佳士得一直以来的一个方向跟策略；第二，由于我们比较特有的拍卖平台，希望在这里介绍一些西方年轻艺术家给亚洲藏家介绍和认识。”不管从日场的成交结果还是价格来看，这个策略都是相当成功的。

同时她也谈到，蓝筹艺术家和新锐艺术家的板块，彼此并不存在冲突或“轮动”的现象，因为“收藏本身在亚洲的趋势是没有分类别”，收藏赵无极的藏家也可能会收印象派的作品，“有很多藏家什么都收”。

不管怎样，80、90后的新锐艺术家最近两三年来在拍场上声量愈来愈高，愈来愈受到各方追捧。谈到这个现象，Cristian Albu说，其实并不是新锐艺术家市场如何的问题，应该说是作品质量决定一切。无论格尼还是里希特，每个艺术家都曾在不同的时间段内成为那个时代的艺术新星。他说：“亚洲藏家不仅只是在亚洲买东西，他们也会去西方的拍场买自己心怡的作品，西方的藏家也会来到亚洲拍场买心怡的作品，作品和市场不是孤立存在的，而是一个非常有生机的整体。”

形成跨文化价值认同的平台

最近几年，“西风东渐”成为亚洲艺术市场的走向，莫奈、毕加索、霍克尼、里希特……愈来愈多西方艺术巨擘的扛鼎之作被带入香港拍场，同时亚洲藏家也表现出收藏西方名作的非凡热情。可以预见，未来将有更多的西方艺术家在香港拍场上亮相。

杰哈德·李希特(1932 年生) 《Besen》成交价:港元 79,915,000/ 美元 10,224,621

然而张丁元也指出，与其说“西风东渐”，不如说是“与世界共融”。在融入世界的大趋势下，佳士得香港将会强调亚洲的文化属性。“我们希望将香港当成佳士得文化交易之地，也就是说，我们希望做成跨文化价值认同的平台。在这样一种强调属性的安排之下，西方文化价值可以被亚洲藏家理解，亚洲、中国艺术价值跟特色也可以被西方、国际市场理解。”而在这样的有机组合中，藏家、艺评家和市场更容易判断“谁是下一个明星，谁是下一个时代，下一个区域艺术市场将如何发展。”

的确，香港拍场是西方画廊或是拍卖行的很重要的“观察平台”。石田彻也、黄宇兴等艺术家都是首先在香港拍场崭露头角，然后开始在国外举办个人展览。

李华弌《春末》成交价:港元 6,930,000/ 美元 886,650

相对于“西风东渐”，亚洲艺术家向西方市场的介绍和传播却略显薄弱。Cristian Albu认为，西方的画廊、博物馆有责任向西方的藏家呈现东方、亚洲的艺术品。现在可以说东方的博物馆、画廊在呈现西方艺术品方面做了很多，从这个角度而言西方的博物馆跟画廊还没有做到一样的努力。

但林家如也提到，最近一两年，很多西方画廊开始关注亚洲包括中国的艺术家，甚至把他们加入到画廊的框架里面。“亚洲艺术市场成型的时间真的比西方晚很多，尤其是中国的亚洲艺术市场不过是这二三十年的时间。在起步上我们稍稍晚了一点，不过我相信依照‘中国速度’会很快跟得上西方的。”林家如说。

南都记者黄茜

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