首页社会生活著名指挥家丹尼尔·哈丁携一众音乐家亮相湾区多个文旅地标

著名指挥家丹尼尔·哈丁携一众音乐家亮相湾区多个文旅地标

来源：朋友圈生活时间：2024年02月02日 11:35

原标题：著名指挥家丹尼尔·哈丁携一众音乐家亮相湾区多个文旅地标

2024粤港澳大湾区（广东）国际青年音乐周（Youth Music Culture The Greater Bay Area，缩写为“YMCG”）近日在广州正式拉开帷幕。1月29日，丹尼尔·哈丁及导师团队与青年音乐家一起，亮相大湾区多个文化和旅游地标。

走出音乐厅，走进大街小巷，让音乐融入五光十色的城市生活，与触手可及的人间烟火为伴，是粤港澳大湾区（广东）国际青年音乐周的其中一个传统，也是使命。

回顾往昔，音乐周外展的足迹曾经遍及粤港澳大湾区不同的城市，迥异的场景，既有佛山的汽车工厂，也有广州的名胜古迹；音乐家们曾在榕树下与中学生抚琴唱和，也曾在五羊雕像前谈古论今。2024年的音乐周，以文化与历史的纵横为经纬，再次在大湾区的城市舞台奏响温暖人心的乐音。

粤剧戏台-普罗大众的号角李乐为摄

位于恩宁路的粤剧艺术博物馆是今年外展的首站，其所在的西关，曾是粤剧活动的聚集地，也是粤剧名伶的聚居地。选择粤剧艺术博物馆作为外展的首站，也是有着特别的文化考量。

2009年10月2日，由广东、香港和澳门联合申报，粤剧被列为联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。粤剧联合申遗是粤港澳大湾区的在艺术领域一次成功的合作，这既体现大湾区文化合作机制的成功，更彰显湾区人民之间民心相同，文脉相连。2024年音乐周的年轻人和音乐周导师们到访粤剧博物馆，与广东传统戏曲文化深度接触，本身就是一次难得的中西文化交流。

粤剧博物馆-皇家焰火音乐李乐为摄

博物馆中心晚沙湖畔的广福台，正是举行这次别开生面的音乐会的地方。2020年，马友友曾经在广福台奏响巴赫无伴奏大提琴组曲，一人一琴，万壑龙吟。时隔四年，音乐周的音乐家再登广福台，以西洋的经典与岭南建筑达成跨越时空的当代对话。铜管乐队演奏的《普罗大众的号角》庄严肃穆，引人遐思；《皇家焰火音乐》热烈绚烂，华丽璀璨。

当音乐与青砖绿瓦，舞榭歌台共生共鸣时，一种奇妙和谐油然而生，使人忘却东西之别，忘却新旧之分。而在音乐周的演奏者们演出过后，博物馆特别安排了一场经典粤剧折子戏《战地鸳盟》供大家观赏。现场所见，来自柏林爱乐、维也纳爱乐、伦敦交响乐团的知名音乐家听得津津有味，摄影录像，不亦乐乎。

粤剧博物馆-粤剧折子戏李乐为摄

音乐周导师、伦敦交响乐团的长笛首席加雷思·戴维斯听过这场粤剧演出后，表示有种“如见故人”的感觉：“这种传统戏曲真是极有魅力。我曾经聆听过不少西方的作曲家以这种音乐为灵感进行创作，而在我参与演奏录制的电影音乐中，也曾和‘粤剧’邂逅。”

来自瑞典的打击乐演奏家卡尔·托尔森则感叹粤剧打击乐之美令人动容：“这是我第一次听到这种传统戏曲的打击乐演奏，太奇妙了，非常有冲击力。而且我觉得，这个乐器本身也非常漂亮。”

值得一提的是，音乐家们身处的粤剧博物馆本身就是传统文化焕新焕彩的典范。这里每一块青砖、每一块麻石板都是从民间搜集，在博物馆以全新的面貌示人；博物馆将广东传统三雕两塑、潮汕嵌瓷融入现代的文化语境，却没有一丝违和......更令人感动的是，当古典音乐在博物馆响起时，这种东西文化的交融、视觉艺术与听觉艺术的通感，在一刹那得到完美的融合，而产生一种全新的艺术魅力。

粤剧博物馆李乐为摄

第二站——广东省博物馆的户外演出，托尔森在他专门为音乐周创作的《YMCG打击乐号角》中特别加入中国特有的打击乐器，营造出无与伦比的东方意象。托尔森带领YMCG几位年轻的打击乐演奏者在广州的新中轴线上奏响这部作品，催人奋进的鼓声声声入耳，东西互通的乐器、传统与现代融汇音韵，就像在述说这座城市的历史。

广东省博物馆-打击乐李乐为摄

而在广东省博物馆的参观过程中，音乐周的导师和学员特别对潮州木雕进行更深入的了解。2006年5月20日，潮州木雕经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录；2018年5月24日，潮州木雕入选第一批国家传统工艺振兴目录。作为广东传统工艺，潮州木雕追求的“细而不腻、大而不空、繁而不乱、艳而不俗”与古典音乐追求的平衡、严谨、细致不谋而合。无怪乎单簧管演奏家艾尔高在参观完之后，特别感触：“这个城市给予了我们太多，尤其是在文化的碰撞之中，给予我们音乐家以启发。因此，能够在外展活动为广州人民献上我们的音乐，也是一种文化的回馈。”

在广州塔下，音乐周的年轻音乐家用贝多芬的木管重奏作品、杜卡斯的铜管号角展开更广阔、更现代的时空对话，而在广州塔之巅，两位铜管演奏者用小号、圆号二重奏的方式于云端奏响《我爱你，中国》《狮子山下》，为粤港澳大湾区融入国家发展大局的宏大历史叙事，添上一抹青春和谐的亮色。

外展活动最引人瞩目的环节之一就是音乐周两位“持牌”飞行员音乐家：音乐周音乐总监、指挥大师丹尼尔·哈丁与打击乐演奏家卡尔·托尔森在广州塔下的飞行模拟器，以一比一的速度，执行一趟“特殊飞行”。

两位音乐家飞行员从飞行准备、路线讲解、起飞降落安全要点等等，按部就班进行，然后执行试飞，再带领学员“实习飞行”。作为飞行员，需要兼顾多个部门多个环节，比如起飞降落要重点关注的仪表盘、涉及的飞行数据、起降地的天气、机场位置及通行量情况、安全路径、与塔台沟通等等。跟指挥交响乐的共通之处，大概是既要有整体格局，也需要深入各个细节，有把控、有执行、有推进。

可以说，每一次飞行与每一次指挥都是一个“live”（现场），心态和技能都要充分准备，过程中胆大心细“注意安全”，或有“临场发挥”，都是不可复制的。